Ближайшие уроки мы полностью посвятим голландской жанровой живописи. Прежде чем добраться до ее самого яркого представителя — Яна Вермеера — мы поговорим о его предшественниках, о художественных центрах и, конечно, об особенностях жанровой живописи. В XVII столетии в Голландии было так много активных мастеров, что анализ их по отдельности занял бы несколько месяцев, поэтому мы постараемся сконцентрироваться на особенностях жанровых сцен. Будут новые имена, но я уверена, что уроки будут интересными и принесут вам много открытий!

Что такое жанровые сцены?

С обретением независимости Голландия окончательно перешла в лоно протестантства. Для художников это означало потерю самого старого и крупного заказчика — католической церкви и многочисленных монашеских орденов. В то же время молодое государство бурно развивало международные торговые связи и внутренний рынок, на котором живопись заняла свое место.

С исчезновением религиозной и исторической живописи художники столкнулись с необходимостью развивать новые для них направления, создавать работы, которые удовлетворяли бы вкусы бюргеров. В голландскую живопись начали проникать пейзажи и жанровые сцены. И если с первым всё понятно, то… что такое жанровые сцены?

Можно сказать, что это мизансцена. Застывший момент, что-то вроде фотографии, на которой каждый из героев занимает отведенное ему место. Однако подойдет не всякая мизансцена!

Жанровая сцена — репрезентация повседневной жизни, каждый элемент которой очень хорошо продуман и находится на своем месте. Голландские художники не запечатлевают мгновение, но тщательно выстраивают его. Хорошим ориентиром будет служить театр: если полотно напоминает спектакль, то, вероятнее всего, вы смотрите на жанровую сцену.

Что же касается героев подобных картин, ими может быть кто угодно, главное — соблюдать одно условие…

ПЕРСОНАЖ ЖАНРОВОЙ СЦЕНЫ ВСЕГДА ВЫМЫШЛЕННЫЙ, ВООБРАЖАЕМЫЙ, ЗАГАДОЧНЫЙ. ЕГО НЕВОЗМОЖНО УЗНАТЬ.

Это вовсе не значит, что живописцы не работали с натурой. Позы, жесты, мимика и костюмы очень даже могли проникнуть на холст из реальной жизни, но составляли не более чем «базу данных». Лица персонажей, если и обладали сходством с конкретными людьми, то всегда были идеализированы или типизированы (например, все герои Яна Стена удивительно похожи друг на друга, точно так же, как и девушки Вермеера).

Разнообразие жанровых сцен было настолько широко, а популярность среди бюргеров высока, что зачастую именно их и считают основой Золотого века голландской живописи. Как бы там ни было, в ближайшие две недели мы будем разбираться с этим непростым, но очень интересным сюжетом.

А теперь вопрос: какая из работ НЕ является жанровой сценой?